走進 Pinkoi 辦公室，一進門就能看 2019 年全面換新的寶藍色嶄新識別，十分顯眼。
創辦人顏君庭（Peter Yen）談起品牌煥新的過程，坦言自己對沿用七年的品牌形象確實有很深的感情，但與其說是自己捨不得，用戶們的反應才更讓他感到揪心。
「好多人會說，還我小粉紅、還我可愛的小魚，」顏君庭分享，九年的時間，陪伴多少品牌擁護者走過年輕的歲月，但若謹守著這份情懷，Pinkoi 很有可能因為無法突破品牌形象的侷限，而錯失更多的合作機會。
顏君庭認為，創業過程中總有許多變與不變，但初衷卻始終如一：「我們打從創業第一天就覺得設計應該是『普世價值』，」為了朝此價值更近一步，9 年來 Pinkoi 陸續展開不同的嘗試，無論是平台的運作模式、與設計師建立起互惠互利的信任感、或提供消費者更多元的選擇等，都圍繞「讓設計成為普世價值」這最初的理念。
「當然，創業途中也充滿了很多變化，」他提到，願景、使命、目標都一直在變，但這種變化並非脫離主軸，而是隨著國際市場的發展、公司規模的擴大衍生出更多可能性，「使命一定會與時俱進，使用者在動、市場也在動，我們的夢想不應該被侷限。」顏君庭表示，一路走來從原先模糊的概念，演變到現在 Pinkoi 已擁有協助品牌進展的 SOP 及相對應的策略，從商業化、規模化到國際化，Pinkoi 意在協助更多設計品牌跨足國際，以壯大設計生態圈的發展。
Pinkoi 不再只做 Niche，要讓設計成為「普世」價值！
「我自己很喜歡的 slogan 是 design the way you are，」顏君庭一面說，一面指著螢幕上那張模擬消費者輪廓與生活樣貌的示意圖，這句 slogan 最重要的是「You」這個字，代表著 Pinkoi 可以與人群溝通，同時，「You」也包含獨一無二的意味，代表每一個人對於設計生活的品味不同，也才有更多的想像空間。
顏君庭認為，Pinkoi 的責任不在於定義什麼是設計，而是在「推廣原創品牌」這個基本的概念下，更著力於如何提供消費者不同國家、風格、材質、主題和類別的商品，達到每個人可以透過 Pinkoi 建構理想生活的目的。
「我們的品牌精神是尊重多元與包容，」因此除了商品買賣，Pinkoi 近年也致力從物質生活延伸出來的實際互動體驗，透過體驗活動將品牌的專業、獨特與質感傳遞給消費者，讓 Pinkoi 這個品牌不再只是電商，更能提供設計師與消費者多元多樣的附加服務。
然而這樣展開並不是一朝一夕之事，顏君庭不吝分享：「前幾年我們做的是 nitch market，讓很多人覺得我們在經營的是標籤化的某些群體意象，像是文青、文創品牌等。」
但很快的他們發現，劃分群體與品牌初衷「讓設計成為普世價值」相互矛盾，因此 Pinkoi 展開為期兩年的品牌煥新計劃。
Logo 換新等於打破了品牌自我侷限的天花板，在那之後，有更多過去拒絕加入的品牌願意將產品上架，像是大型傢俱、偏精品類的輕珠寶或是國際級的 IP 合作都更能接受 Pinkoi 全新的 DNA。
「天花板是自己給自己的，當過去粉色 Logo 限制了團隊對於市場的想像時，便會無法前進，」顏君庭提到，打破既有品牌形象後，Pinkoi 站上消費者性別比也持續增長，同時有更多國際品牌加入。
而下一步，團隊打算有計畫性地加強消費者對於 Pinkoi 是一個國際品牌的印象，比如說在日本的辦公室於疫情期間便針對市場提出優惠方案，協助日本在地品牌進行曝光、增加銷售，也降低管理費抽成，透過與在地媒體緊密聯繫，向日本消費者傳遞「Pinkoi 是總部位於台灣的國際品牌」這樣的訊息。
帶領更多原創品牌登國際舞台，Pinkoi 輔導三步驟：商業化、規模化、國際化
談到將近十年以來設計產業的改變，顏君庭以登山意象來解釋：1953 年之前，人類對於世界第一高峰喜馬拉雅山有著高度的憧憬與敬畏之心，但卻沒有一個人能成功登頂，多年來有無數報導、書籍和口耳相傳的言語都在討論這座高山，想知道登上山頂之後的風景究竟如何。
「人類對於一件不可能的事情是有想望的，」顏君庭指著平板電腦上的一座無人登頂的喜馬拉雅山，再指向另一張大排長龍登頂的照片，分享現在申請攀登喜馬拉雅山有個標準的流程，首先要在前三個月申請入山許可證，沿著既定的登山路徑向上走，和長長的隊伍一起依序前行。
登世界第一高峰的啟示告訴我們：「當有人率先攻頂，找到可行的路徑，就會吸引一個又一個挑戰者爭相上山，這也是 Pinkoi 想要做的事情。」顏君庭談回到設計生態圈，他期待 Pinkoi 能協助更多的品牌登上國際舞台，循著三個步驟（商業化、規模化、國際化），針對每個品牌需求提出相對應的成長策略。
「當有越來越多人登頂後，對整個設計生態圈會產生很大的動力，」顏君庭表示，這個動力來自於設計師發現作品成為國際品牌的路徑有跡可循。
當一個設計師品牌面臨商業化的挑戰時，Pinkoi 可提供物流系統、商品管理後台、協助分析不同區域使用者的消費習慣；正處於規模化的品牌則可以透過 Pinkoi 的輔導進一步調整訂價策略，也可以發展新的商業模式，提供體驗性的服務等；最終品牌要走向國際化，資金將會是最需要的糧草，因此 Pinkoi 與心元資本成立創投基金便可能介入協助，扶植具有潛力的原創商品，打造設計品牌獨角獸。顏君庭深信，把更多品牌推上山頂，就可以帶動設計生態圈的發展。
「從小規模營業到開始需要打統編，以及可以把商品賣出國外，對這些設計工作室來說是很大的進展，」顏君庭分享，至今有 75% 的台灣設計師已有統編，更有 65% 的設計師可以接到國際的訂單。
Pinkoi 期待未來不只是買賣東西的平台，更能涵蓋美感生活的所有
疫情過後，顏君庭認為設計產業將朝三個可能方向發展。第一，新常態會造成線上與線下銷售的比例產生改變，賣家會花更多資源進行數位化，而 Pinkoi 則可提供數位轉型的基本思維以及實際所需的工具，「如何透過有效協助設計師數位轉型，是我們能否抓住更多品牌的重點之一。」
第二，即便大家多把心力放在線上商城的經營，但線下活動不會消失，人還是需要實體的互動才能產生共感，線下將會成為設計品牌體驗與展示的場景。
「我認為雖然新常態促使大家要數位思考，但這也有可能加深人們對線下接觸的渴望，」顏君庭因此反其道而行，持續在疫情可控地區舉行線下快閃店與市集，例如今年10月才結束、於新竹盛大舉辦的台灣設計展，就可以看到 Pinkoi 市集的蹤影。
第三，除了線上與線下同時佈局之外，也要注意到數據化的趨勢也逐漸成形，平台是否有數據爬梳的能力，能否從中找到提升商業成長的新模式也是 Pinkoi 所關注的焦點，因此公司計畫接下來會加強技術輔助，透過深科技從全球化的角度去做個人化。
「撇開對於各地文化的刻板印象，透過會員行為追蹤，找到專屬每一個使用者的客製化推薦，」顏君庭提到，增加瀏覽誘因，可進一步提升轉換率，因此 Pinkoi 下一步成長關鍵，希望用更好更深的技術帶動未來成長。
「我想像，未來的人們的食衣住行育樂都可以有 Pinkoi 的存在，」談到對品牌的期許，顏君庭仍秉持讓設計成為「普世價值」的願景，期待透過 Pinkoi 鼓勵每個人都可以自行定義的生活樣態，無論是品味美食、生活家居、物件、時尚穿著，品牌影響力持續往外延伸，影響更多年輕世代打造屬於自己的設計生活。
顏君庭笑著提出更大的藍圖：「想得更遠一點，也許 Pinkoi 未來可以有自己的住宅，我們是美感生活的倡議者，也許能進一步影響未來世代他們對建築的想像。」
